Coliseo Universidad del Cauca (Sede Tulcán)
ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL (COLOMBIA)
11:00 a.m.
Entrada Libre
PROGRAMA
La Sinfónica Nacional de Colombia y el Festival de Música Religiosa de Popayán, se unen a la conmemoración de los 200 años del fallecimiento de Joseph Haydn con un programa didáctico y ameno que presenta un breve recorrido por la obra del autor austriaco, reconocido como el “Padre de la sinfonía”. La puesta en escena cuenta con la presentación del actor Juan Manuel Combariza, quien recrea junto a la Orquesta los pasajes más sobresalientes de la vida del compositor. Se presentan hechos que no sólo marcaron algunas de sus composiciones, sino que dan cuenta del sentido del humor de Haydn, como el incluir un fortissimo inesperado en medio de un momento de intensidad de piano, en el segundo movimiento de la Sinfonía No. 94, para despertar a aquellos que acudían a sus conciertos sin demasiado interés y terminaban “cabeceando”. Esta sinfonía sería denominada posteriormente “La Sorpresa”. Caso similar antecedió a la Sinfonía “Los Adioses”, pues los músicos del Palacio que acompañaban a Haydn estaban molestos porque debían trabajar en verano y no podían disfrutar de unas vacaciones junto a sus familias. Así que a modo de protesta, el autor compuso la Sinfonía No. 45, en donde los músicos van dejando de tocar paulatinamente y abandonando el escenario, uno tras otro, hasta que no queda ninguno. ASOCIACION NACIONAL DE MÚSICA SINFÓNICA En aras de contar con una política de Estado, que estuviera encaminada a brindar apoyo decidido y permanente a la música sinfónica en Colombia, se formuló el documento Conpes 3208 de diciembre de 2002, que le apunta al mejoramiento de la formación, participación y divulgación de la música sinfónica en todo el territorio nacional. Posterior a la adopción de este documento surge en Agosto de 2003, la Asociación Nacional de Música Sinfónica, una entidad sin ánimo de lucro que recibe aportes de los sectores público y privado, y que tiene como misión principal acercar este género musical a todos los colombianos. La Asociación crea en el mismo año la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, una agrupación de primer nivel cuyo compromiso es llegar a todos los rincones del país, y difundir no sólo la música universal, sino las creaciones de nuestros propios compositores. Coliseos, plazas, tarimas y demás escenarios no tradicionales para conciertos de una agrupación de esta índole, en decenas de municipios, han permitido que miles de colombianos puedan escuchar en vivo obras de autores como Lucho Bermúdez, Rafael Escalona, Arnulfo Briceño o Petronio Álvarez, al tiempo con composiciones de creadores universales, como Mozart, Beethoven, Dvorak o Tchaikovsky. En sus primeros cinco años de labores (diciembre de 2003 - diciembre de 2008), la Orquesta ha ofrecido 553 conciertos en 78 municipios de 23 departamentos, a los que han asistido más de 485.000 espectadores directos. Por primera vez en la historia, la agrupación ha llegado a ciudades como Yopal, Quibdó, Valledupar o San Andrés. En cuanto a su presencia internacional, se han ofrecido conciertos en España, Venezuela, Ecuador e Israel. Así mismo, a través de sus grupos de cámara, ha llegado a Ciudad de Panamá (Panamá), con el Trío de Maderas. Paralelamente, y apuntándole a desarrollar programas sólidos de formación, la Asociación ha realizado con éxito encuentros como el de Jóvenes con la Sinfónica, del cual se han cumplido seis versiones, el de Jóvenes Directores y Solistas Colombianos, el de Jóvenes Intérpretes, el programa de pasantías con las diferentes universidades del país y las clases y talleres magistrales para los músicos tanto de la Orquesta como externos. También, se realizan conciertos didácticos que enseñan a los niños de manera amena la conformación de la Orquesta. Paralelamente, la Asociación apoya técnica y económicamente las actividades de las orquestas profesionales regionales del país. NOTAL AL PROGRAMA A mediados del siglo XVIII, la música dependía en gran medida de las orientaciones estéticas de la iglesia y de la nobleza. El absolutismo monárquico, la sociedad estamental y la gran propiedad señorial (características del antiguo régimen) perdían terreno frente a unas nuevas fuerzas que llevaron a los compositores a crear un arte en apariencia menos elitista, caracterizado por su fluidez melódica. Joseph Haydn, que forma junto a Mozart y Beethoven el núcleo de la escuela clásica vienesa, ocupa un lugar preeminente en la historia de la música. Su aporte, sobre todo el campo instrumental, significó la fijación y evolución de la sinfonía y el cuarteto de cuerda. Nacido en 1732 y fallecido en 1809, Haydn, se destaca por su amplio repertorio. Sus 104 sinfonías, tres oratorios, 14 misas, 17 óperas italianas, 84 cuartetos para cuerdas, entre otros, hicieron de él un referente que marcó las pautas a seguir por sus sucesores. Haydn es ampliamente reconocido por las sinfonías londinenses, sus 12 últimas, en las que se destacan la Sorpresa (No 94), Militar (No 100), el Reloj (No 101), el Redoble de Timbal (No 103) y, finalmente, Londres (No 104). Lo valioso de estas últimas producciones fue la introducción de secciones de vientos (dos flautas, dos oboes, dos fagotes, dos trompetas y en algunos casos dos clarinetes) y timbales. De hecho este es ya el tipo de orquesta que emplearía Beethoven en casi todas sus sinfonías. No es casual que éste compositor compusiera sus primeras sinfonías con el modelo Haydn.